在过去的音乐教学中,教科书本身具有必要的局限性。事实上,教师的教学方法也构成了必要的死亡常规。它主要以教学生的教科书知识为目的,以教师为中心,忽视了学生的主要作用,使教师成为向学生灌输知识的权威。忽视教师应该是激发学生思维的春天。这种培养的学生缺乏能力创新,学生的个性无法发展,甚至对学习音乐失去兴趣。
新课程的基本概念是:以音乐美学为核心,以兴趣爱好为动力。面向所有学生。注重个性发展,鼓励音乐创作等。在学习过程中,注意学生的经验、模仿、探索和合作。
新课程改革强调以审美为核心、以爱好为动力、面向全体学生、提供综合学科等新的教育理念。音乐教育的重点是从简单地关注知识和技能的传播,到关注学习技能、实践技能和创造性精神的培养,关注情感。态度和价值的构成,使学生能够实现全面的发展,具有良好的综合素质。
目前主体有以下几个方面:
(1)把情感、态度和价值放在课程目标的首位。原大纲突出了音乐学科的特点,强调了音乐学科的知识结构体系,使学生能够掌握音乐知识,新的标准将情感。态度和价值观放在课程目标的首位,明确指出音乐教育应以审美为核心。它淡化了传统教育中单一的知识传递过程,强调音乐课应该是师生的共同体验。发现、创造、表达和享受音乐美的过程。
1.丰富情感体验,培养进取乐观的生活态度。音乐是一种情感艺术。音乐的魅力在于它能给人们一个驰骋想象的空间。没有想象的生活是苍白的生活,没有想象的国家是没有期望的国家。中学生和小学生正处于想象力丰富的年龄。他们用音乐打开学生想象的大门,培养他们的发散思维能力,让他们以审美的态度感受生活,了解社会,进而培养进取乐观的生活态度和对完美未来的向往和追求。这是我们音乐家面临的一个新课题。
2.培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。爱迪生曾经说过:兴趣是最好的老师。没有对音乐的兴趣和感情,音乐教育的目的就无法实现。只有当学生对音乐有浓厚的兴趣时,他们才能在个人参与音乐活动的过程中产生强烈的求知欲,然后主动学习音乐。不怕困难。因此,在课堂教学中,要营造愉快和谐的教学氛围,培养学生的学习兴趣,使学生能够受到愉快和谐的氛围的启发。感染和激励,激发创新意识。
3.提高音乐的审美能力,培养高尚的情感。音乐教育是以审美为核心的基本素质教育,以学生的快乐感受和进取的参与为出发点,以提高所有学生的审美能力和审美修养为目的。通过审美实践,纯洁和丰富的情感。美化心灵。提高个性是审美教育的基本功能。在教学过程中,教师应注意学生的生活体验和情感体验,引导学生掌握音乐表达形式和情感内涵,努力揭示音乐元素在生活中的作用。鼓励学生在教学中大胆发言。积极参与。积极提问,这些方法可以丰富学生的情感体验。
爱国主义是中国优秀的文化传统,是中华民族生存和发展的重要精神支柱。古今中外的音乐文化艺术历史悠久,各时期的著名音乐家、音乐作品和民族。优秀的民间音乐作品是无边无际的。这为我们的音乐教育提供了良好的条件,使他们能够通过作品中的赞美和赞美来培养他们的爱国主义。在音乐实践活动中,培养学生良好的行为习惯和宽容理解。相互尊重、共同合作的意识和团体主义精神。
5.尊重艺术,理解多元文化。尊重艺术家的创作和劳动,尊重艺术作品,养成欣赏艺术的良好习惯。识别音乐的人可以欣赏同一部音乐作品;不识别音乐的人也可以欣赏;国内人可以欣赏;外国人也可以欣赏。它可以超越种族、语言和信仰的界限,与人类的心灵产生碰撞和共鸣。因此,在教学中,我们应该注意学生对音乐的感知,以激发他对音乐的热爱。
(2)将过程和方法设定为课程目标之一。在传统的音乐教学中,教学过程和方法是实现教学目的的手段。从教学过程的角度来看,它是重结论,轻过程,从学习的角度来看,它将是重学习。好好学习,好好学习。从一切为了每个学生的发展的角度来看,新的课程标准明确指出,音乐教育应充分发挥音乐艺术的独特魅力,在不同的教学阶段,根据学生的身心发展规律和审美心理特征,激发和培养学生的学习兴趣。从音乐的本质来看,他是快乐的。人们通过听觉产生了一种审美兴趣。
新课程的实施让我深深感受到,对于有兴趣的老师来说,教学无处不在。每天都是创造的时候。每个人都是创造者。